HISASHI WEBｲﾝﾀﾋﾞｭｰ
12月5日2枚同時発売のﾆｭｰｼﾝｸﾞﾙをHISASHIが徹底解剖！
――やっとﾚｺｰﾃﾞｨﾝｸﾞも一段落､という感じですか？
HISASHI：そうですね｡夏の長居ｽﾀｼﾞｱﾑを挟んでのﾚｺｰﾃﾞｨﾝｸﾞでしたから｡とにかく､できた作品をいち早く聴いてほしいんですよ｡いい楽曲ばかりなんですけど､なかでも古い曲よりも新しい曲を選んじゃいますね｡ﾊﾞﾝﾄﾞの状況がいいので､曲が生き生きしていて､できた曲を早く届けたい｡
――たまったものは吐き出さずにいられないというか？
HISASHI：ま､それがいいか悪いかはあとで判断しますけど｡音楽のｱｳﾄﾌﾟｯﾄが変わってきていますから､どんどん吐き出す状況がいいか悪いかは分からない｡でも､今のGLAYの状況はすごくいいので､それに従い素直にやろうと思っていて｡もしかしたら､未来に10曲で完結できるｺﾝｾﾌﾟﾁｭｱﾙなｱﾙﾊﾞﾑができるかもしれないけれど､今はあえて気付かないことにしておこうと(笑)｡今はそういうことに関係なく､素直に思ったことを伝えたいので｡
――その創作意欲の表れが､今回のｼﾝｸﾞﾙ2枚同時ﾘﾘｰｽに結びついたんでしょうか？
HISASHI：たぶん､それはTAKUROの思いつきだと思うんですけど(笑)｡ま､曲はあるし｡
――しかも､ﾀｲﾄﾙ曲がそれぞれHISASHIさん､JIROさんの作曲という､今までになかったﾊﾟﾀｰﾝですね｡
HISASHI：なかったですね｡TAKUROが今のGLAYに混ぜたいｴｯｾﾝｽが､俺の持っているものとﾘﾝｸしたんじゃないかなと捉えてますけど｡今まで脈々と続く､俺が作るﾏｲﾅｰﾒﾛﾃﾞｨの流れがあって､その最新型ですね､｢JUSTICE [from] GUILTY｣は｡
――そもそもこの曲はｼﾝｸﾞ用に書いたわけじゃなくて？
HISASHI：違いますね｡全部の曲がそうですけど､ｼﾝｸﾞﾙ用にというのはなくて｡TAKUROがﾀｲｱｯﾌﾟの曲でﾀｲﾐﾝｸﾞを狙って作る時はｼﾝｸﾞﾙ用に作りますけど､今回は違いますね｡もう､ｼﾝｸﾞﾙの形というものも､GLAYの名刺的なものではなくなってますから｡ﾄﾗｲするきっかけになるものというか､今まで使ったことのない武器を使ってみるという感じです｡
――新兵器の登場？
HISASHI：ええ､昔みたいにﾁｬｰﾄを意識したりとかｾｰﾙｽとか､そういうものとは違うところでｼﾝｸﾞﾙを考えているので｡実験的なﾂｰﾙになってます｡
――あえて､なんですか？新鮮な切り口とか､今までにない自分たちを見せたい？
HISASHI：うん｡ただ､2枚同時ﾘﾘｰｽというのが14年ぶりだったので､ﾊﾞﾝﾄﾞ内ﾊﾞﾄﾙﾛﾜｲﾔﾙ､みたいな(笑)｡そういう空気の入れ替えですね｡それはやっていて刺激になります｡
――確かに同じことを繰り返していたら停滞して､空気も淀んでくるし｡
HISASHI：そうです｡GLAYが持っているﾋﾞｰﾄ感とか､170～180bpmのﾃﾝﾎﾟで作る楽曲というのは得意だから､それをやってもみんな驚かない｡なので､GLAYでの楽曲制作は修行みたいなもんですね｡
――今でも修行ですか？
HISASHI：今でも修行です(笑)｡
――そもそも､この｢JUSTICE [from] GUILTY｣の成り立ちは､どういうﾌﾟﾛｾｽで？
HISASHI：ﾒﾛﾃﾞｨは古くからあったんですけど､世界観と歌詞の雰囲気がまったく俺の中ではなかったんです｡仮歌詞はあったんですけど､俺が見えている作品だと､ｺﾞｰﾙが見えているからつまらない｡そこで､TAKUROだったらどういう歌詞にするだろう､と｡で､お願いしました｡
――ﾒﾛﾃﾞｨ自体はHISASHIさんですか？
HISASHI：そうです｡転調も多いし､ｻﾋﾞの高いところとAﾒﾛでは音程の差がずいぶん激しいから､だいぶｷｰを下げたんですけど｡
――ﾚｺｰﾃﾞｨﾝｸﾞでこだわったのはどういう部分ですか？
HISASHI：今回からｴﾝｼﾞﾆｱを､小西康司さん(Kurid International)という方にお願いしたんですけど｡ACE OF SPADESもそうだし､古くはRallyという俺とTERUのﾕﾆｯﾄとか､ｻﾞ･ﾏｯﾄﾞ･ｶﾌﾟｾﾙ･ﾏｰｹｯﾂもそう｡ｽﾀｰﾘﾝ､RIZEもやっていて､音の好みが俺の好みとぴったりだったんです｡GLAYのﾒﾝﾊﾞｰに､ACE OF SPADESをやっていたｴﾝｼﾞﾆｱの小西さんにお願いしてみないかという話をしたところ､小西さんの人柄もあり､ﾒﾝﾊﾞｰと溶け込み､すごくﾒﾝﾊﾞｰに近い立場でﾚｺｰﾃﾞｨﾝｸﾞできたんです｡あと､このｼﾝｸﾞﾙ2曲とも､凛として時雨のﾋﾟｴｰﾙ中野君にﾄﾞﾗﾑを叩いてもらっているんです｡
――それも新たな試みですね？
HISASHI：以前から好きなﾊﾞﾝﾄﾞで､特に中野君のﾄﾞﾗﾑが好きで｡一度､ｾｯｼｮﾝしてみようという話をしていたんです｡今回､永井利光さんがｽｹｼﾞｭｰﾙ的に難しいということもあったし､中野君のﾀｲﾐﾝｸﾞが合ったので｡時間的な余裕があったので､4曲ぐらい叩いてもらいました｡ﾘｽﾞﾑが変わるとﾊﾞﾝﾄﾞ全体の雰囲気も変わって､すごく楽しかったですね｡ｽﾘﾘﾝｸﾞになったし､音の勢いが増しています｡
――ｴﾝｼﾞﾆｱとﾄﾞﾗﾑが違えば､変化も大きいですね？
HISASHI：どちらも自分発信だから緊張したんですけどね｡やっぱりJIROとTERUは音にうるさいので､もしかしたらGLAYには音が固すぎるとか､ﾍﾞｰｽとﾄﾞﾗﾑのｺﾝﾋﾞﾈｰｼｮﾝはどうなんだろうっていう不安もあったんですけど｡でも､すごくうまくﾊﾏりました｡
――ACE OF SPADESの音からつながるような手ごたえもありますね？
HISASHI：ｴﾝｼﾞﾆｱが小西さんですからね｡あと､｢JUSTICE｣というのは長居ｽﾀｼﾞｱﾑに向けて作ったｿﾞﾃﾞｨｱｯｸ(Zodiacworks)のｷﾞﾀｰの名前なんですけど､ﾈｰﾐﾝｸﾞを決めた時､この言葉しかないなと思って｡もう1本､色の反転ﾊﾞｰｼﾞｮﾝを作りたいと思って､｢JUSTICE｣の反対なら｢GUILTY｣と付けようと言ってたら､TAKUROが､じゃあｱﾙﾊﾞﾑ･ﾀｲﾄﾙ､それにしようという感じで｡本当にそれでいいの(笑)｡そういった流れもあって､この2012年を通して､言ってみれば2011年から2013年にかけて､点が線でつながっている感じがしますね｡
――知らず知らずのうちにつながっているんでしょうね｡
HISASHI：それは必然的なものだと思いますね｡みんなどこかにJUSTICE＝正義感を持っていて｡でも､自分の正義感と他人の正義感は違うから､そこがまた面白いところなんですけどね｡改めて考えさせられる言葉だったりして｡答えは出なくてもいいと思う｡考えるきっかけになれば､一歩踏み出すﾁｬﾝｽになると思うので｡特にこの｢JUSTICE [from] GUILTY｣はそうですね｡｢運命論｣とは違った発想で｡また､MVも面白いですよ｡
――どんな感じですか？
HISASHI：いや､分からない｡やれと言われたことをやっただけで全く分からない(笑)｡
――あとで大幅にCGが加わるから？
HISASHI：みたいですね｡俺が演奏したｼｰﾝとか､5分ぐらいしかないんじゃないかな｡待機時間が6時間､撮影5分､分からないな(笑)｡ﾄﾘｯｷｰな作品になると思います｡この曲は､ただかっこいい演奏をしているだけのMVにはしたくなかったので､もっと変な作品というか､ﾌﾟﾛﾓｰｼｮﾝﾂｰﾙとは考えていないので､自分が見たくて刺激になる作品に仕上がってくれればいいな｡
――そこでも実験精神が発揮されていますね？
HISASHI：そうなんです､何か今までのｽﾀｲﾙに飽きてしまうんですよね｡
――ﾚｺｰﾃﾞｨﾝｸﾞの話に戻りますけど､ｲﾒｰｼﾞどおり作業は進みました？
HISASHI：そうですね｡GLAYが築き上げてきたﾋﾞｰﾄ感ﾌﾟﾗｽ､自分が影響してきたものを素直に楽曲に反映させるという､そういうｽﾀｲﾙは変わらずあるんだなと｡
――そういう意味ではｽﾄﾚｰﾄですね｡
HISASHI：もうそれしかないですね｡変化球は当分､いいかな｡あと､TERUの歌がすごいです｡
――すごく届きますね｡歌詞はTAKUROさんにｲﾒｰｼﾞを伝えたりとかは？
HISASHI：いや､まったくなくて｡
――上がった歌詞を見て､どうでした？
HISASHI：ああ､こういう世界観だなって｡関心というか尊敬しますね｡音に呼ばれる言葉というものがあるとしたら､こういう結果になるのかなと思いました｡
――物語というか､何か宿命を背負った人物のﾄﾞﾗﾏが浮かんできますね？
HISASHI：うん｡TAKUROが歌詞､俺が曲､という組み合わせは初めてのﾊﾟﾀｰﾝですね｡この逆はあったけど｡曲に対してのｽﾄｰﾘｰの､その向こう側が見たかったんですね｡ﾊﾞﾝﾄﾞ内ｺﾗﾎﾞですね｡俺が作った曲にどういったｽﾄｰﾘｰを付けるんだろうって｡それは前々からやってみたかったんですけど､今回､初になりました｡
――他の楽曲ですけど､｢MILESTONE～胸いっぱいの憂鬱～｣は爽快な曲ですね｡
HISASHI：GLAY節ですね｡ｺｰﾄﾞ進行と歌の譜割にTAKUROの癖が出ています｡原曲はﾘｽﾞﾑが凝りすぎていたので､今回のｾｯｼｮﾝでｱﾚﾝｼﾞし直して録り直したんです｡佐橋佳幸さんのﾏﾝﾄﾞﾘﾝ､ﾊﾞﾝｼﾞｮｰが知らないうちに入ってました(笑)｡
――｢Time for Christmas(Club mix)｣はﾘﾐｯｸｽ･ﾊﾞｰｼﾞｮﾝですね｡
HISASHI：これもKurid Internationalの草間敬さん(coyote, colored darkness等のｱﾚﾝｼﾞを担当)がﾘﾐｯｸｽを手掛けているんですけど｡小西さんと一緒に仕事をやることがきかっけで草間さんにこういうﾘﾐｯｸｽをお願いできるというところも､物語的につながってますね｡
――12月ﾘﾘｰｽだから､あえてｸﾘｽﾏｽｿﾝｸﾞを？
HISASHI：それもありますけど､自分たちが聴きたいという欲求がありました｡だから､草間さんにはｶﾞﾗｯと変えてほしい､ｷﾞﾀｰもﾍﾞｰｽも入らなくていいから､切って貼っていいからって｡自分たちが聴きたいﾘﾐｯｸｽを素直にｵﾌｧｰしました｡これはﾒﾝﾊﾞｰもお気に入りの作品です｡こういう草間さんのど真ん中のｸﾗﾌﾞﾐｯｸｽもTERUの声に合うんだなと再認識しました｡
――もう1枚の｢運命論｣はJIROさんの曲ですが？
HISASHI：これはGLAYができるだけ大きな曲にしたいなと思った歌ですね｡俺たちから見える大陸的なものというのは北海道であって､ｱﾒﾘｶでもないしｲｷﾞﾘｽでもない｡やっぱり自分たちの育ってきた所というか､そういうものが大陸的な所なのかなって｡そういった温かみが出ればいいなと思った曲ですね｡
――親しみや素朴さもあって､ｼﾝﾌﾟﾙなﾒﾛﾃﾞｨがじわじわと染みてきますね？
HISASHI：ｼﾝﾌﾟﾙです｡JIROの作っている曲はｼﾝﾌﾟﾙなものが多いですね｡その中で､GLAYでｱﾚﾝｼﾞしやすくて､TERUの歌のｱｲﾃﾞｱ､自分のｷﾞﾀｰのｱｲﾃﾞｱも試せるみたいな立ち位置の楽曲なので､やりがいがすごくありました｡
――ｽﾄﾘﾝｸﾞｽが効果的ですね？
HISASHI：これは永井誠一郎さんのｱﾚﾝｼﾞで｡変化の付け方も､ﾊﾞﾝﾄﾞのｱﾝｻﾝﾌﾞﾙとｽﾄﾘﾝｸﾞｽでﾄﾞﾗﾏﾁｯｸな流れになったんじゃないかと思います｡
――ｽﾄﾘﾝｸﾞｽがねじれながら終わるところは後期ﾋﾞｰﾄﾙｽﾞのような｡
HISASHI：ああ､小西さんも大好きなので､そういった録り方をしています｡ﾁｪﾛの低音がいいですね｡
――ちなみに､こちらのMVはどんな仕上がりですか？
HISASHI：千本ぐらいの蝋燭をｷｬﾝﾄﾞﾙ･ｼﾞｭﾝさんにｾｯﾃｨﾝｸﾞしていただいて､その中で演奏しているんですけど｡すごく幻想的で､これも出来上がりが楽しみです｡
――｢4ROSES｣｡こちらはｽﾄﾚｰﾄな曲ですね？
HISASHI：これは何もひねっていないです(笑)｡俺一人でﾚｺｰﾃﾞｨﾝｸﾞしたかな｡かなり古い曲です｡ずいぶん前に録りました｡この方程式にはこういう答えしかないっていう収まり方をしている曲です｡
――｢Route 5 Bayshore Line｣｡これはﾗｲﾌﾞでやっていましたね？
HISASHI：やってました｡大阪をﾃｰﾏに作った曲なので｡TAKUROが､行きつけの関西風お好み焼き屋の店員さんに聞いて考えた名所巡り､その努力も垣間見えますね(ﾀｲﾄﾙは阪神高速5号湾岸線のこと)｡夏のｲﾍﾞﾝﾄに結びつく曲としては､久々の作品になりました｡あと､何気にｽﾙｰされてますけど､ｱﾙﾊﾞﾑﾌﾗｯｼｭ､俺が作ったんです(笑)｡
――両方ともですか？
HISASHI：2枚とも同じものなんですけど､4分ぐらいの内容で｡次のﾒﾛﾃﾞｨの頭の歌詞だけ聴かせてﾌｪｲﾄﾞｱｳﾄ､みたいな｡これだけでも聴きごたえがありますよ｡GLAYらしくもあり､らしくない曲もあり｡何か知らないけど､俺の仕事になったんですね｡これ､俺のやることかな？って思いながら(笑)､みんな忙しそうだったから作ってみました(笑)｡ｱﾙﾊﾞﾑを楽しみに待っててください｡
TEXT:岡本明
――やっとﾚｺｰﾃﾞｨﾝｸﾞも一段落､という感じですか？
HISASHI：そうですね｡夏の長居ｽﾀｼﾞｱﾑを挟んでのﾚｺｰﾃﾞｨﾝｸﾞでしたから｡とにかく､できた作品をいち早く聴いてほしいんですよ｡いい楽曲ばかりなんですけど､なかでも古い曲よりも新しい曲を選んじゃいますね｡ﾊﾞﾝﾄﾞの状況がいいので､曲が生き生きしていて､できた曲を早く届けたい｡
――たまったものは吐き出さずにいられないというか？
HISASHI：ま､それがいいか悪いかはあとで判断しますけど｡音楽のｱｳﾄﾌﾟｯﾄが変わってきていますから､どんどん吐き出す状況がいいか悪いかは分からない｡でも､今のGLAYの状況はすごくいいので､それに従い素直にやろうと思っていて｡もしかしたら､未来に10曲で完結できるｺﾝｾﾌﾟﾁｭｱﾙなｱﾙﾊﾞﾑができるかもしれないけれど､今はあえて気付かないことにしておこうと(笑)｡今はそういうことに関係なく､素直に思ったことを伝えたいので｡
――その創作意欲の表れが､今回のｼﾝｸﾞﾙ2枚同時ﾘﾘｰｽに結びついたんでしょうか？
HISASHI：たぶん､それはTAKUROの思いつきだと思うんですけど(笑)｡ま､曲はあるし｡
――しかも､ﾀｲﾄﾙ曲がそれぞれHISASHIさん､JIROさんの作曲という､今までになかったﾊﾟﾀｰﾝですね｡
HISASHI：なかったですね｡TAKUROが今のGLAYに混ぜたいｴｯｾﾝｽが､俺の持っているものとﾘﾝｸしたんじゃないかなと捉えてますけど｡今まで脈々と続く､俺が作るﾏｲﾅｰﾒﾛﾃﾞｨの流れがあって､その最新型ですね､｢JUSTICE [from] GUILTY｣は｡
――そもそもこの曲はｼﾝｸﾞ用に書いたわけじゃなくて？
HISASHI：違いますね｡全部の曲がそうですけど､ｼﾝｸﾞﾙ用にというのはなくて｡TAKUROがﾀｲｱｯﾌﾟの曲でﾀｲﾐﾝｸﾞを狙って作る時はｼﾝｸﾞﾙ用に作りますけど､今回は違いますね｡もう､ｼﾝｸﾞﾙの形というものも､GLAYの名刺的なものではなくなってますから｡ﾄﾗｲするきっかけになるものというか､今まで使ったことのない武器を使ってみるという感じです｡
――新兵器の登場？
HISASHI：ええ､昔みたいにﾁｬｰﾄを意識したりとかｾｰﾙｽとか､そういうものとは違うところでｼﾝｸﾞﾙを考えているので｡実験的なﾂｰﾙになってます｡
――あえて､なんですか？新鮮な切り口とか､今までにない自分たちを見せたい？
HISASHI：うん｡ただ､2枚同時ﾘﾘｰｽというのが14年ぶりだったので､ﾊﾞﾝﾄﾞ内ﾊﾞﾄﾙﾛﾜｲﾔﾙ､みたいな(笑)｡そういう空気の入れ替えですね｡それはやっていて刺激になります｡
――確かに同じことを繰り返していたら停滞して､空気も淀んでくるし｡
HISASHI：そうです｡GLAYが持っているﾋﾞｰﾄ感とか､170～180bpmのﾃﾝﾎﾟで作る楽曲というのは得意だから､それをやってもみんな驚かない｡なので､GLAYでの楽曲制作は修行みたいなもんですね｡
――今でも修行ですか？
HISASHI：今でも修行です(笑)｡
――そもそも､この｢JUSTICE [from] GUILTY｣の成り立ちは､どういうﾌﾟﾛｾｽで？
HISASHI：ﾒﾛﾃﾞｨは古くからあったんですけど､世界観と歌詞の雰囲気がまったく俺の中ではなかったんです｡仮歌詞はあったんですけど､俺が見えている作品だと､ｺﾞｰﾙが見えているからつまらない｡そこで､TAKUROだったらどういう歌詞にするだろう､と｡で､お願いしました｡
――ﾒﾛﾃﾞｨ自体はHISASHIさんですか？
HISASHI：そうです｡転調も多いし､ｻﾋﾞの高いところとAﾒﾛでは音程の差がずいぶん激しいから､だいぶｷｰを下げたんですけど｡
――ﾚｺｰﾃﾞｨﾝｸﾞでこだわったのはどういう部分ですか？
HISASHI：今回からｴﾝｼﾞﾆｱを､小西康司さん(Kurid International)という方にお願いしたんですけど｡ACE OF SPADESもそうだし､古くはRallyという俺とTERUのﾕﾆｯﾄとか､ｻﾞ･ﾏｯﾄﾞ･ｶﾌﾟｾﾙ･ﾏｰｹｯﾂもそう｡ｽﾀｰﾘﾝ､RIZEもやっていて､音の好みが俺の好みとぴったりだったんです｡GLAYのﾒﾝﾊﾞｰに､ACE OF SPADESをやっていたｴﾝｼﾞﾆｱの小西さんにお願いしてみないかという話をしたところ､小西さんの人柄もあり､ﾒﾝﾊﾞｰと溶け込み､すごくﾒﾝﾊﾞｰに近い立場でﾚｺｰﾃﾞｨﾝｸﾞできたんです｡あと､このｼﾝｸﾞﾙ2曲とも､凛として時雨のﾋﾟｴｰﾙ中野君にﾄﾞﾗﾑを叩いてもらっているんです｡
――それも新たな試みですね？
HISASHI：以前から好きなﾊﾞﾝﾄﾞで､特に中野君のﾄﾞﾗﾑが好きで｡一度､ｾｯｼｮﾝしてみようという話をしていたんです｡今回､永井利光さんがｽｹｼﾞｭｰﾙ的に難しいということもあったし､中野君のﾀｲﾐﾝｸﾞが合ったので｡時間的な余裕があったので､4曲ぐらい叩いてもらいました｡ﾘｽﾞﾑが変わるとﾊﾞﾝﾄﾞ全体の雰囲気も変わって､すごく楽しかったですね｡ｽﾘﾘﾝｸﾞになったし､音の勢いが増しています｡
――ｴﾝｼﾞﾆｱとﾄﾞﾗﾑが違えば､変化も大きいですね？
HISASHI：どちらも自分発信だから緊張したんですけどね｡やっぱりJIROとTERUは音にうるさいので､もしかしたらGLAYには音が固すぎるとか､ﾍﾞｰｽとﾄﾞﾗﾑのｺﾝﾋﾞﾈｰｼｮﾝはどうなんだろうっていう不安もあったんですけど｡でも､すごくうまくﾊﾏりました｡
――ACE OF SPADESの音からつながるような手ごたえもありますね？
HISASHI：ｴﾝｼﾞﾆｱが小西さんですからね｡あと､｢JUSTICE｣というのは長居ｽﾀｼﾞｱﾑに向けて作ったｿﾞﾃﾞｨｱｯｸ(Zodiacworks)のｷﾞﾀｰの名前なんですけど､ﾈｰﾐﾝｸﾞを決めた時､この言葉しかないなと思って｡もう1本､色の反転ﾊﾞｰｼﾞｮﾝを作りたいと思って､｢JUSTICE｣の反対なら｢GUILTY｣と付けようと言ってたら､TAKUROが､じゃあｱﾙﾊﾞﾑ･ﾀｲﾄﾙ､それにしようという感じで｡本当にそれでいいの(笑)｡そういった流れもあって､この2012年を通して､言ってみれば2011年から2013年にかけて､点が線でつながっている感じがしますね｡
――知らず知らずのうちにつながっているんでしょうね｡
HISASHI：それは必然的なものだと思いますね｡みんなどこかにJUSTICE＝正義感を持っていて｡でも､自分の正義感と他人の正義感は違うから､そこがまた面白いところなんですけどね｡改めて考えさせられる言葉だったりして｡答えは出なくてもいいと思う｡考えるきっかけになれば､一歩踏み出すﾁｬﾝｽになると思うので｡特にこの｢JUSTICE [from] GUILTY｣はそうですね｡｢運命論｣とは違った発想で｡また､MVも面白いですよ｡
――どんな感じですか？
HISASHI：いや､分からない｡やれと言われたことをやっただけで全く分からない(笑)｡
――あとで大幅にCGが加わるから？
HISASHI：みたいですね｡俺が演奏したｼｰﾝとか､5分ぐらいしかないんじゃないかな｡待機時間が6時間､撮影5分､分からないな(笑)｡ﾄﾘｯｷｰな作品になると思います｡この曲は､ただかっこいい演奏をしているだけのMVにはしたくなかったので､もっと変な作品というか､ﾌﾟﾛﾓｰｼｮﾝﾂｰﾙとは考えていないので､自分が見たくて刺激になる作品に仕上がってくれればいいな｡
――そこでも実験精神が発揮されていますね？
HISASHI：そうなんです､何か今までのｽﾀｲﾙに飽きてしまうんですよね｡
――ﾚｺｰﾃﾞｨﾝｸﾞの話に戻りますけど､ｲﾒｰｼﾞどおり作業は進みました？
HISASHI：そうですね｡GLAYが築き上げてきたﾋﾞｰﾄ感ﾌﾟﾗｽ､自分が影響してきたものを素直に楽曲に反映させるという､そういうｽﾀｲﾙは変わらずあるんだなと｡
――そういう意味ではｽﾄﾚｰﾄですね｡
HISASHI：もうそれしかないですね｡変化球は当分､いいかな｡あと､TERUの歌がすごいです｡
――すごく届きますね｡歌詞はTAKUROさんにｲﾒｰｼﾞを伝えたりとかは？
HISASHI：いや､まったくなくて｡
――上がった歌詞を見て､どうでした？
HISASHI：ああ､こういう世界観だなって｡関心というか尊敬しますね｡音に呼ばれる言葉というものがあるとしたら､こういう結果になるのかなと思いました｡
――物語というか､何か宿命を背負った人物のﾄﾞﾗﾏが浮かんできますね？
HISASHI：うん｡TAKUROが歌詞､俺が曲､という組み合わせは初めてのﾊﾟﾀｰﾝですね｡この逆はあったけど｡曲に対してのｽﾄｰﾘｰの､その向こう側が見たかったんですね｡ﾊﾞﾝﾄﾞ内ｺﾗﾎﾞですね｡俺が作った曲にどういったｽﾄｰﾘｰを付けるんだろうって｡それは前々からやってみたかったんですけど､今回､初になりました｡
――他の楽曲ですけど､｢MILESTONE～胸いっぱいの憂鬱～｣は爽快な曲ですね｡
HISASHI：GLAY節ですね｡ｺｰﾄﾞ進行と歌の譜割にTAKUROの癖が出ています｡原曲はﾘｽﾞﾑが凝りすぎていたので､今回のｾｯｼｮﾝでｱﾚﾝｼﾞし直して録り直したんです｡佐橋佳幸さんのﾏﾝﾄﾞﾘﾝ､ﾊﾞﾝｼﾞｮｰが知らないうちに入ってました(笑)｡
――｢Time for Christmas(Club mix)｣はﾘﾐｯｸｽ･ﾊﾞｰｼﾞｮﾝですね｡
HISASHI：これもKurid Internationalの草間敬さん(coyote, colored darkness等のｱﾚﾝｼﾞを担当)がﾘﾐｯｸｽを手掛けているんですけど｡小西さんと一緒に仕事をやることがきかっけで草間さんにこういうﾘﾐｯｸｽをお願いできるというところも､物語的につながってますね｡
――12月ﾘﾘｰｽだから､あえてｸﾘｽﾏｽｿﾝｸﾞを？
HISASHI：それもありますけど､自分たちが聴きたいという欲求がありました｡だから､草間さんにはｶﾞﾗｯと変えてほしい､ｷﾞﾀｰもﾍﾞｰｽも入らなくていいから､切って貼っていいからって｡自分たちが聴きたいﾘﾐｯｸｽを素直にｵﾌｧｰしました｡これはﾒﾝﾊﾞｰもお気に入りの作品です｡こういう草間さんのど真ん中のｸﾗﾌﾞﾐｯｸｽもTERUの声に合うんだなと再認識しました｡
――もう1枚の｢運命論｣はJIROさんの曲ですが？
HISASHI：これはGLAYができるだけ大きな曲にしたいなと思った歌ですね｡俺たちから見える大陸的なものというのは北海道であって､ｱﾒﾘｶでもないしｲｷﾞﾘｽでもない｡やっぱり自分たちの育ってきた所というか､そういうものが大陸的な所なのかなって｡そういった温かみが出ればいいなと思った曲ですね｡
――親しみや素朴さもあって､ｼﾝﾌﾟﾙなﾒﾛﾃﾞｨがじわじわと染みてきますね？
HISASHI：ｼﾝﾌﾟﾙです｡JIROの作っている曲はｼﾝﾌﾟﾙなものが多いですね｡その中で､GLAYでｱﾚﾝｼﾞしやすくて､TERUの歌のｱｲﾃﾞｱ､自分のｷﾞﾀｰのｱｲﾃﾞｱも試せるみたいな立ち位置の楽曲なので､やりがいがすごくありました｡
――ｽﾄﾘﾝｸﾞｽが効果的ですね？
HISASHI：これは永井誠一郎さんのｱﾚﾝｼﾞで｡変化の付け方も､ﾊﾞﾝﾄﾞのｱﾝｻﾝﾌﾞﾙとｽﾄﾘﾝｸﾞｽでﾄﾞﾗﾏﾁｯｸな流れになったんじゃないかと思います｡
――ｽﾄﾘﾝｸﾞｽがねじれながら終わるところは後期ﾋﾞｰﾄﾙｽﾞのような｡
HISASHI：ああ､小西さんも大好きなので､そういった録り方をしています｡ﾁｪﾛの低音がいいですね｡
――ちなみに､こちらのMVはどんな仕上がりですか？
HISASHI：千本ぐらいの蝋燭をｷｬﾝﾄﾞﾙ･ｼﾞｭﾝさんにｾｯﾃｨﾝｸﾞしていただいて､その中で演奏しているんですけど｡すごく幻想的で､これも出来上がりが楽しみです｡
――｢4ROSES｣｡こちらはｽﾄﾚｰﾄな曲ですね？
HISASHI：これは何もひねっていないです(笑)｡俺一人でﾚｺｰﾃﾞｨﾝｸﾞしたかな｡かなり古い曲です｡ずいぶん前に録りました｡この方程式にはこういう答えしかないっていう収まり方をしている曲です｡
――｢Route 5 Bayshore Line｣｡これはﾗｲﾌﾞでやっていましたね？
HISASHI：やってました｡大阪をﾃｰﾏに作った曲なので｡TAKUROが､行きつけの関西風お好み焼き屋の店員さんに聞いて考えた名所巡り､その努力も垣間見えますね(ﾀｲﾄﾙは阪神高速5号湾岸線のこと)｡夏のｲﾍﾞﾝﾄに結びつく曲としては､久々の作品になりました｡あと､何気にｽﾙｰされてますけど､ｱﾙﾊﾞﾑﾌﾗｯｼｭ､俺が作ったんです(笑)｡
――両方ともですか？
HISASHI：2枚とも同じものなんですけど､4分ぐらいの内容で｡次のﾒﾛﾃﾞｨの頭の歌詞だけ聴かせてﾌｪｲﾄﾞｱｳﾄ､みたいな｡これだけでも聴きごたえがありますよ｡GLAYらしくもあり､らしくない曲もあり｡何か知らないけど､俺の仕事になったんですね｡これ､俺のやることかな？って思いながら(笑)､みんな忙しそうだったから作ってみました(笑)｡ｱﾙﾊﾞﾑを楽しみに待っててください｡
TEXT:岡本明